sábado, 1 de noviembre de 2008

LOS INUTILES


Los inutiles (I vitelloni)
Año: 1953
Direccion: Federico Fellini

la historia de un grupo de amigos que habitan una Italia de post guerra, mantenidos por sus padres ,madres u hermanas, viven en un mundo de fiesta, donde lo único que importa es la bebida y salir a caminar luego, estos personajes se ven como triviales, pasajeros, innecesarios en un mundo de post guerra y neorealismo, pero no es así, son necesarios para identificar la falta de algo que los llame, que los atraiga que los diferencie de los demás, que los haga personas, ellos son y existen cuando son contrastados con alguien mas, por ejemplo el niño que va a trabajar cuando ellos recién terminan de salir de fiesta, ahí nos damos cuenta de que parte de la sociedad son.
pero esto no es solo una cuestión de inexistencia a causa de la no- vida que llevan, estos personajes son despertados abruptamente, un choque los toca de cerca y deben responder, uno de ellos deja embarazada a la hermana de uno de los amigos, antes de escaparse lo atrapan y debe hacerse cargo, ahí gira todo, todos empiezan a perder estabilidad y seguridad de esta vida cómoda y sencilla y comienzan a mirarse los unos a los otros pensando que sera de ellos, se lamentan el tener que trabajar, pero se dan cuenta de que la vida sin vivirla no vale nada.
la inexistencia, la clara miseria, miseria que no debe ser pobreza, la inestabilidad, la latente revolución histórica y cinematográfica ( o mejor dicho "por lo tanto" en vez de "Y") de mayo del 68´, cosa que ellos nos saben pero se puede sentir en el aire, el hartazgo de caminar y sentirse vacíos, planos que llenan la pantalla de emoción, de una emoción vacía, de una emocion que no nos deja nada, que nos deja el hecho de lo importante que es actuar, lo que es ser, y hacerse valer, pero sin embargo esa inconsciencia que ellos tienen, ese no deseo, esa determinación a futuro, el "algún día lo haré", engañándose a si mismos sabiendo que jamas lo harán, que no quieren hacerlo, pero la vida les juega duro, porque no todo es tan inocente, porque les duele ver a una madre llorar, pero saben bien claro o se dan cuenta en el instante, que no tienen nada, absolutamente nada que calme ese llanto, porque son personas que no hacen eso, son amigos que salen de fiesta y no tienen problemas o no quieren tenerlos y cuando algo así les golpea la puerta ellos no saben actuar.

Fellini acá esta todavía un poco neorrealista, es una película que no tiene deseo pero se nota desde lejos que algo va a explotar, es mas explota, un embarazo no deseado, una equivocación, un error que cambia la vida de todos, algo que hasta el dia de hoy es recurrente y tiene vigencia.
Fellini tiene una banda sonora que rompe los esquemas y que como siempre deja eco en nuestras mentes luego de años de verla, Nino Rota su compsitor hasta el dia de su muerte nos entrega una banda sonora que acompaña y se hace valer por si misma, Sus planos son como una poesia filmada, y las escenas en la calle y el mar hacen que uno qeude mudo de tanto amor.



En fin una pelicula que esta en mi filmografia obligatoria y necesaria si uno ama el cine ( todo Fellini es asi), un film disfrutable, para nada aburrido, ni largo, real, chocante al principio inentendible, pero luego se vuelve clara. A veces comica, o sera que nosotros nos reimos de esas cosas que vemos en los films, pero nos sonreimos, poruqe en algun punto nos sentimos identificados.



¿QUE DECIR?
DVD, video club, copia de seguridad ( no digamos pirata porque no se debe), Europa Europa, vhs, no importa la forma si no el contenido, alquilenla, mirenla en la tele ( yo me la cruze un dia) o copienla ( copia de seguridad asi no se les raya), pero veanla, porque mirar a Fellini es como morir ir al cielo y volver con un balde de pochoclos.

lunes, 13 de octubre de 2008

One Man Band

One Man Band
año:2005
Dirección: Mark Andrews y Andrew Jimenez
_ Cortometraje previo a la pelicula "Cars" (2005)

Corto de la genialidad en animación de "Pixar Animación Studio Film", como siempre antes de que comienze la película que ha elegido ver junto a sus hijos Pixar les regala un cortometraje que o ha sido ganador en un millon de festivales o a participado en muestras o simplemente es una creación mientras preparaban su peli ( lo ultimo es ficción, se tarda mucho en filma algo como esto para ser solo algo que ocurra), el del dia de la fecha es One Man Band o "El hombre orquesta como se ha conocido por estos pagos.

¿De que va el corto?
no mucho pero tampoco tan poco. Una niña, una moneda para la fuente y dos Hombres orquesta que se disputan la atención de la niña para quedarse con el dinero de ella.

¿El hook?
obviamente la palabra Pixar, es ya un motivo para tener ganas de ver el corto, además si uno ya es conocedor de las diferentes historias no hace falta que se le explique que habrá un film antes de la función, si no que la mayoría los espera( una de ellas soy yo).



Este es un cortometraje que se mostró antes de la película "Cars" y les digo la verdad, prefiero ver 10 veces este corto que la película que le sigue. En estructura pixar siempre tiene el genero bien claro, encuentran una historia corta, un suceso y lo producen perfectamente, los avances tecnologicos... bien gracias, son uno de las productoras que mejor utilizan el método de animación por computadora y con eso hacen magia.
Si bien hay que esperar cada estreno de un largometraje para ver uno de estos cortos, pixar saco un dvd donde recopila todo sus cortometrajes, pero esa es otra historia y otro posteo, mientras tanto nos quedamos con one man band, un corto entretenido, con una fotografía excelente, bastante oscura por cierto y un sonido que mezcla música clásica con el sonido ambiente y las diferentes bandas sonoras que componen un espacio a la perfección, metiéndonos en el dulce mundo que pixar tiene para ofrecer, un mundo que tiene como puerta y cartel de bienvenida cortos como estos y mundos mágicos como todos los de sus películas.

¿Que onda one Man Band?
Hacer click en el link, sentarse un ratito a disfrutar del cortometraje, y si se quedaron con ganas de mas, alquilar monsters inc. ó el dvd de cortos.
Pero en definitiva, verlos de alguna u otra forma, siempre es bueno que algo nos refresque la mirada.




Link: http://es.youtube.com/watch?v=iRFXZxG5jd4

domingo, 12 de octubre de 2008

Kill Bill vol.1


Hablemos un poco de cine, creo que es la primera vez que expongo una pelicula de Tarantino, no es mi idea criticar, creo que es algo que no se puede hacer hasta que no estas con una cámara en la mano y 60 personas ( ó 6 la ecuación funciona igual) mirandote esperando que les digas que hacer, tratare de comentar "analizar" y de vez en cuando tirar algun que otro palazo ( siempre desde lo que se obviamente).





Kill Bill
año:2004
Dirección: Quentin Tarantino.


4º pelicula del ( ya de culto) director de Pulp Fiction, Reservoir dogs, Kill Bill es una gran cita de citas, anime, cine de artes marciales, frases clasicas como:"stupid rabit" donde cita al conejo de los cereales Trix, cita a si mismo con los trajes de los los 88 locos, hsta el slogan de su pelicula "la 4º pelicula de Tarantino" nos hace recordar a la clasica 8 1/2 de Fellini.
Si bien la gente y la critica en general estuvieron de acuerdo que no fue la mejor pelicula, digamos que es ya un clasico del cine de culto, es una pelicula que la postmodernidad esperaba, luego de Moulin Rouge creo que es la pelicula postmoderna por exelencia.

De que va:
La novia era una de las integrantes de un equipo de asesinos a sueldos por asi decirlo, claro hasta uqe queda embarazada de su jefe "Bill" y deja todo y escapa para dejar ese presente atras y comenzar una nueva vida lejos de las armas, Bill se entera se pone como loco y la sale a correr, la encuentra casandose con otro, ¿y que pasa?... La deja inconciente por 4 años, cuando se despierta esta como loca y decide vengarse ( porque la pobre no tiene a su hija) de todo el grupo que asesino a gente inocente incluyendo su hija.
"La lista de la muerte 7" funciona como el hilo conductor de la pelicula, asi sabemos qeu va primero y que va luego, porque el film cuenta con un montaje bastante chocante, rapido y con saltos temporales que ayudan a la fluidez del relato, obviamente todo esto para puntualizar en la tesis de la pelicula: "La venganza no sigue una linea recta", La novia no viaja de un punto a otro, va a Japon y vuelve, la historia no es lineal, sino todo lo contrario, el relato siempre esta en funcion de la tesis, y asi, todo funciona perfectamente.
¿El gancho?
el final de la pelicula, algo telenovelezco, pero con ganas de esperar 1 año para ver como y en que finaliza la historia.
Si bien tarantino no tiene la profundida de ( llendonos aca nomas y no muy lejos) Gaspar Noe en respecto a la violencia y la venganza, si bien no tiene la misma profundida que un Bergman que un Truffaut o un Hitchcock, Tarantino tiene lo suyo, es fresco, es violento, tiene puestas de camaras propias ( plano americano contrapicado desde dentro del baul del auto), tiene historia que no sufren grietas, y lo mas importante: dialogos exitantes que dejan pasmado y hablando de lo mismo a cualquier espectador, las bandas de sonidos que utiliza son sensillamente geniales, e inolvidables.
En fin, Tarantino tiene lo suyo, si no no seria quien es, sabe que es lo que quiere, sabe lo que hace y lo hace bien, utiliza cada uno de los recursos del cine al maximo tanto la fotografia, los colores de kill bill son para mi gusto la mejor foto que utilizo a lo largo de sus peliculas, el montaje siempre saltando apoyando tanto la fluidez del relato como le tesis, los actores: su fetiche Thurman.


¿y? ¿Que decimos de kill bill...?

Un viernes a la noche, pochoclos, oscuridad, tele grande, un buen sonido y a disfrutarla, de ultima el vhs, la tele 14 pulgadas y a las 3 de la tarde, la peli se disfruta igual.


Link:
http://es.youtube.com/watch?v=-czwy-aVbbU





"Im gonna kill Bill"

"este soy yo, más masoquista que nunca"

viernes, 10 de octubre de 2008

Elle

Un poco de ego de vez en cuando no viene mal.
hace poco menos de un año producimos y rodamos "ELLE", despues de semanas sin dormir, despues de dias en casa de emi( practicamente me mude ahi), despues de corridas, caras rojas por el sol, noches haciendo plantas y levantadas a las 5 de la mañana para partir a filmar, nacio el pequeño cortometraje.
Lo pasamos en la muestra de taller y a la gente le gusto, y hace un tiempo dijimo¿y por que no?, asique mandamos a Elle al festival de cine corto de tapiales...
Anoche entre sueños leo un mail que dice: felicitaciones tu corto quedo entre los elegidos para participar del V festival de cine corto de tapiales, sera en la plaza al aire libre...
¿Ganar?, no, no me interesa. no soy ni mejor ni peor que otros, soy diferente.
¿perder? como si pudiera perder algo, que podes perder cuando todo tu trabajo va a ser visto por la gente de tu pueblo ( tapiales es un pueblo) absolutamente nada.
¿y entonces? la satisfaccion de haber llegado a la primer meta, junto a la gente uqe trabaja conmigo todos los dias, junto a Emi productora, directora amiga, compañera, llegar al lugar donde dije que queria estar.
hoy soy feliz un poco mas, pero esto no queda aca, esto ya paso. H ay que seguir camino... todavia falta, mucho.





Link:
http://es.youtube.com/watch?v=AvHAEzfsqfA

lunes, 22 de septiembre de 2008

"¡La felicidad, no! ¡Sobre todo nada de felicidad! ¡El placer!
Hay que preferir siempre lo más trágico" - Oscar Wilde

domingo, 14 de septiembre de 2008

Camila



Año: 1984.
Direccion: María Luisa Bemberg.


Una pelicula que va mas alla de lo que logramos ver en pantalla, con una direción perfecta de la señora bemberg respaldada por la produccion de Lita Stantic (Un muro de silencio, la cienaga),un film que retrata perfectamente una epoca, ya sea desde el guion , como tambien la escenografia y vestuario.
el film trata acerca de la relacion que mantienen Camila o`gorman (una joven de clase alta) con Ladislao guitierrez ( el parroco del pueblo), los hechos suceden en bsas y en la epoca de la "dictadura" de Juan Manuel de Rosas.
Si bien la historia y el hecho de que esta relacion prohibida sea lo suficiente importante para basar el film, esta pelicula va mas alla.,, ¿de que manera?:

lo que hace M.L. Bemberg es llevar ese pasado reciente de la historia de los argentinos ( la dictadura) a un momento mas alejado de la historia, y reemplazar, podriamos decir una historia con otra, lo que no queire decir que del tema no se hable , es mas, ella es una de las directoras que mas se animo a tocar el tema en una epoca tan delicada como la de esos años, lo que hace ella es retratar esa epoca sin tapujos, solo sabiendo como hacerlo. si bien el film es muy feminista, no cabe la menor duda de que es una de las peliculas mas emblematicas del cine de dictadura, si bien se han encontrado films como "La historia oficial" (ganadora de un oscar) o un "Muro de silencio", Camila tiene todos los elementos de una gran obra, porque habla de las cosas sin tener que caer en las obviedades ni cliches de los films de dictadura.
camila se enfrenta a 3 poderes ya que ella es la que lleva la historia, es las que se enfrenta, la uqe hace, la que pelea: iglesia, gobierno y a sus padres.
el film hace una construccion "socio-sexual de la sexualidad" y de la epoca,
cuando camila conoce a Ladislao lo hace con los ojos cerrados, porque, solo es posible, que camila conozca y pueda tocar al señor cura con los ojos cerrados, es un convenio determinado por la epoca.
En fin, un film que agradezco sea argentino, de una directora tan grande como la señora Bemberg y con una productora aun mas grande como lo es las señora Stantic.




Este film fue uno de los que marco mi vida, pero porqeu? por el hecho de que nadie piensa que su hijo va a ser director de cine, es mas ni yo misma me lo imaginaba, cuando alguien pregunta la realidad es : doctor, abogado, de ultima veterinario, pero desde que yo vi Camila ( y algunas mas) decidi que iba a decir "directora de cine" de ahi en mas las respuestas fueron variando: "¿ eso que es"? "¿eso se estudia?" , en fin, creo que no me intereso mucho lo que digan los demas, la cuestion es que estas cosas sirven para saber quien es uno y a donde se quiere ir, muchos lo niegan o les parece una perdida de tiempo pero finalmente la que disfruta y es feliz soy yo.

jueves, 11 de septiembre de 2008

El espejo en la pantalla



Sabemos que el cristal no tiene salida, que el cine es artificio, que tanto la pantalla y el espejo son superficies planas. Sin embargo estamos convencidos que :
La imaginacion es mas fuerte que el conocimiento,
el mito tiene mas poder que la historia,
los sueños son mas poderosos que los hechos
y el amor es mas fuerte que la muerte.